Les meilleurs moments inspirants de 2021

On peut dire que 2021 a été une autre année « intéressante » pour tout le monde. Submergés par la pandémie dès le premier jour, nous avons dû nous adapter constamment pour faire face à cette nouvelle normalité au quotidien. Il y a eu des retards, des annulations, des frustrations, et les consignes changeant au gré des vagues se sont multipliées. Cependant, ces temps difficiles ont suscité certaines des idées les plus imaginatives, innovantes et inspirantes que nous ayons vues jusqu’à présent.

Comme bâtisseurs de marques, c’est partout autour de nous que nous trouvons notre inspiration créative pour faire des marques une réalité; pas seulement dans l’industrie du marketing, mais dans la culture, la mode, les arts, le divertissement et plus encore. En cette fin d’année 2021, nous avons demandé à notre équipe de réfléchir à ses moments préférés de l’année qui ont rompu avec les traditions et étonné des millions de personnes.

Voici nos moments inspirants préférés de 2021, selon les membres de notre équipe :

Les ABBAtars et leur concert The Voyage

Après 40 ans, le groupe suédois emblématique ABBA se réunit pour sortir son album The Voyage, dont le lancement sera soutenu par un concert dans une salle de 3 000 places construite à cet effet dans le Queen Elizabeth Olympic Park, à Londres. C’est non seulement excitant de voir ce groupe revenir, mais ce qui est encore plus intéressant, c’est qu’au lieu de se produire en personne, les chanteurs seront numériquement présents sous forme d’avatars, le lieu du concert offrant des cabines avec des pistes de danse privées.

– Michael Paitich, Designer Senior

La gomme Extra et son annonce « For When It’s Time »

Cette publicité puissante évoquant le courage et l’espoir a dû faire rire et/ou pleurer tous les téléspectateurs, remportant le titre de la publicité la plus attachante et la plus émouvante de l’année. Cette publicité est une brillante représentation d’une marque de marketing avant-gardiste qui creuse dans la psyché de sa base de consommateurs frustrés en mélangeant habilement l’humour et l’espoir dans une période souvent douloureuse et parfois désespérée de nos vies.

– Thomas Pigeon, chef de la direction

Balenciaga PARTOUT!

nytimes.com and highsnobiety.com

Les collaborations entre marques sont un moyen amusant et créatif de faire connaître une marque et de susciter l’intérêt, mais Balenciaga les a fait passer au niveau supérieur avec certains des partenariats les plus inattendus, que nous adorons. De la tenue audacieuse et virale de Kim Kardashian au Met Gala aux partenariats avec Fortnite et les Simpsons, à peu près tous les groupes démographiques connaissent cette marque maintenant. Brillant.

– Martin Carriere, directeur de comptes

Le Chocolat des Francais, « Keep the Best of France »

Chez Pigeon, nous disons toujours que peu importe le produit, l’emballage constitue le point de contact avec lequel les consommateurs passent le plus de temps. Ainsi, lorsque nous créons une campagne 360, nous cherchons toujours à en faire une campagne de marque afin que la communication s’articule autour d’une idée singulière permettant d’être encore plus rentable. La campagne pour Le Chocolat des Français a mélangé ces deux concepts avec brio. L’emballage des barres de chocolat est la pièce maîtresse de cette campagne. C’est drôle, actuel et, surtout, appropriable. La campagne a remporté de nombreux prix pour TBWA, montrant que l’on peut développer des idées créatives tout en obtenant des résultats.

– Elyse Boulet, présidente et associée

Dune nous ramène en salle

Chia Bella James

Ça valait la peine de revenir au cinéma après un trop long hiatus loin du grand écran grâce au film de science-fiction Dune, et ce, pour de nombreuses raisons. Non seulement la production et les décors étaient incroyables (et réalisés par des talents locaux de Montréal, ce que nous adorons !), mais les costumes étaient extraordinaires. Dans le film, un royaume interstellaire complexe s’articule autour d’une multitude de planètes, chacune ayant sa propre culture et structure sociale, jouant un rôle clé dans le récit. Les costumiers ont fait un travail fantastique en créant une véritable galaxie de la mode.

– Tyler Bertin, chargé de comptes

Rihanna fait voler en éclats la culture des défilés de mode

designweek.co.uk

Avec son défilé de mode Savage x Fenty, sur Amazon Prime, Rihanna a complètement changé les règles du jeu pour toute la catégorie de la lingerie. La ligne de lingerie de Rihanna, Savage, a dit non à tout ce que nous connaissons de la catégorie : les défilés et les modèles féminins cis et minces et la pensée linéaire en général. Le défilé de mode Savage était un chef-d’œuvre de production – avec de la danse, de la marche, du chant et du jeu d’acteur par des talents féminins, masculins et non binaires de petite à grande taille, le tout entrelacé avec fluidité dans une chorégraphie et une coordination sans faille entre les différents plateaux, créant un effet de captation en une seule prise. La représentation de la diversité, la valeur de la production et le divertissement de ce défilé étaient incroyables. Victoria’s Secret peut bien aller se rhabiller.

– Amy Pigeon, responsable marketing

Des jeux vidéo à Netflix avec Arcane

Riot Games

Riot Games a fait son entrée dans le monde du cinéma avec la série animée Netflix Arcane, très populaire. Le style d’animation était inspirant, et la façon dont la musique était incorporée dans les scènes de combat et enrobait l’univers cinématographique était exceptionnellement bien faite. Plus particulièrement, le fait de s’écarter du milieu strictement ludique pour s’étendre au cinéma et de collaborer avec des producteurs de musique réputés (Imagine Dragons) est extrêmement novateur.

– Isaak Man, designer

L’art expérimental avec Superblue

Teamlab/Pace Gallery

Superblue, le nouveau concept d’art expérimental de Miami, a ouvert ses portes. Situé dans un vaste bâtiment industriel inutilisé du quartier Allapattah, l’espace transforme 50 000 pieds carrés en un espace d’installation immersif, donnant le coup d’envoi d’un programme inaugural avec des œuvres à grande échelle d’artistes dont Es Devlin, James Turrell et teamLab.

– Christina Essue, vice-présidente, Stratégie et analyse

Le génie marketing d’Orelsan pour son album Civilisation

Le rappeur français Orelsan a lancé son album Civilisation avec des tactiques marketing brillantes qui lui ont permis d’avoir le lancement le plus réussi pour un rappeur français en France. Un mois avant ce lancement, il a sorti une série documentaire sur Amazon Prime, brillamment intitulée Montre jamais ça à personne, filmée depuis son adolescence par son frère qui lui disait qu’un jour, il serait célèbre. Trois semaines avant le lancement, des préventes ont été proposées pour augmenter l’exclusivité et la demande. Une fois l’album sorti, il y a eu un problème pour les acheteurs à la caisse; Orelsan s’est racheté avec une vidéo de 9 minutes drôle et transparente expliquant ce qui n’allait pas et s’excusant. Juste après le lancement, Orelsan, à l’instar de Willy Wonka, a annoncé qu’il avait caché 5 tickets d’or dans les albums pour des laissez-passer à son prochain concert. Bref, l’authenticité et la transparence étaient le ticket d’or d’Orelsan pour le succès de l’album.

– Charlotte Le Bris, directrice artistique

Harry Styles redéfinit la mode au masculin

Vogue Magazine

Les vêtements sont plus que des morceaux de tissu : ils sont un moyen d’exprimer sa personnalité, de jouer et de raconter des histoires. C’était merveilleux de voir Harry Styles nous rappeler que nous devrions pouvoir nous exprimer librement en portant ce que nous voulons, quels que soient notre genre, notre origine ethnique, notre âge, notre orientation sexuelle ou notre statut social. Dans le même esprit, en couverture de l’édition de décembre 2020, Vogue a pris position de façon audacieuse et puissante en montrant Harry revêtu d’une robe, nous invitant à continuer à promouvoir en 2021 le mouvement d’expression de soi sous toutes ses formes.

– Nathalie Versini, directrice artistique